Catégorie : installation sonore

  • entre branches, bronches et rayons (2026)

    [ English follows ]

    Deux activités vélo/audio avec la Station mobile, ainsi qu’une performance AV avec synthèse modulaire, dans le cadre de la programmation
    FAIRE CORPS: LUTTES JOYEUSES ET IRRÉSISTIBLES, DARE-DARE 2026-2027

    La Station mobile constitue un volet principal de la recherche-création d’Ælab qui porte sur la force combinée du végétal et de la mobilité. Il s’agit d’une micro-installation artistique de fabrication modulaire et de structure tubulaire, placée sur une remorque à vélo et déplacée par le duo.
    Ici, nous explorons le devenir d’une relation avec les arbres et les cours d’eau, l’air et la circulation sève-sang comme milieux internes et externes, mutualisés. Le mouvement à vélo renforce la relation d’échange entre arbres et humain·es par l’oxygène et le CO2, alors que l’écoute active située permet d’induire une altérité et une connexion dans un fairecorps autrement. 

    Maximum de 12 participants par date d’activité.
    Optez pour une seule des dates proposées.
    Hyperlien vers le formulaire d’inscription:

    Mardi 7 juillet 2026, de 15h à 17h

    Lundi 13 juillet 2026, de 19h à 21h
    Report aux lendemains en cas de pluie.

    Chaque activité vélo/audio a une durée d’environ deux heures, ce qui inclut le temps de déplacement personnel. Le rendez-vous se trouve sur un site singulier au bord du fleuve, à Ville LaSalle, situé à environ 10 km en aller simple de La Halte DARE-DARE au Parc Sainte-Cunégonde. Les personnes inscrites recevront le circuit proposé comprenant des éléments à observer en cours de chemin; elles pourront effectuer le trajet de manière autonome, à leur propre rythme.
    Une fois arrivé·es au lieu, l’activité commencera avec une mise en commun des impressions recueillies durant le trajet. Ensuite, l’expérience des participant·es sera augmentée par une rencontre intimiste avec la pratique sonore et musicale de Stéphane Claude. Des dispositifs audio modulaires et portatifs (DIY, objets et petits systèmes sonores, instruments électroniques portatifs, enregistreuses mobiles, etc.) seront acoustiquement combinés in situ, selon des agentivités multimodales et multi espèces.

    Performance AV avec synthétiseurs modulaires et la Station mobile
    À La Halte DARE-DARE au Parc Sainte-Cunégonde
    Jeudi 30 juillet 2026, 21h
    Report au lendemain en cas de pluie.
    Une investigation cyclo-artistique intimiste, un échange avec le majestueux érable de Norvège, un être-système, un fairecorps en mouvement.
    Suivie par une discussion informelle avec les artistes.


    Gisèle Trudel remercie Antoine Caron de l’agencement métal des différentes itérations de la Station mobile réalisée dans le cadre de la Chaire MÉDIANE, grâce au soutien généreux du Fonds de recherche du Québec – Société et culture (FRQSC).

    ENGLISH

    Two bike/sound activities with the Mobile Station, and an AV performance.

    The Mobile Station is a key component of Ælab’s research-creation projects, which explores the combined power of plants and mobility. It is a modular, tubular micro-art installation mounted on a bicycle trailer and moved by the duo. Here, we explore the evolving relationship with trees and waterways, with air and the sap-blood circulation as shared internal and external environments. Cycling reinforces the exchange between trees and humans through oxygen and CO2, while active listening fosters a sense of multiple connections through different modes of embodied experience.

    Maximum 12 participants per event date.
    Please choose only one date. LINK to registration form:
    Tuesday July 7, 2026, 3:00 pm to 5:00 pm
    Monday July 13, 2026, 7:00 pm to 9:00 pm

    Postponed to next days in case of rain.

    Each bike/sound activity lasts approximately two hours which includes personal travel time to a unique site at the edge of the St-Lawrence, in Ville LaSalle, 10 km one way from HALTE DARE-DARE at Park Sainte-Cunégonde. Registered participants will receive the proposed bike itinerary which includes elements to observe along the way. Riding is done autonomously, each person at their own rhythm. Once arrived at the site, there will be a collective pooling of the participants’ riding experiences. This will be followed and enhanced by an intimate encounter with Stéphane Claude’s sound and musical practice. Modular and portable audio devices (DIY projects, objects and small sound systems, portable electronic instruments, mobile recorders, etc.) will be acoustically combined in situ, according to multimodal and multi-species agencies.

    AV performance with modular synthesizers and the Mobile Station
    At La Halte DARE-DARE in Park Sainte-Cunégonde
    Thursday, July 30, 2026, 9 p.m.
    Postponed to the following day in case of rain.

    An intimate, cyclo-artistic exploration, an exchange with the majestic Norway maple, a system-being, a moving embodiment.
    Followed by an informal discussion with the artists.

    Gisèle Trudel thanks Antoine Caron for the metal assemblage of the various iterations of the Mobile Station, produced during the MÉDIANE Chair, with the generous support of the Fonds de recherche du Québec – Société et culture (FRQSC).

    cover photo : Gisèle Trudel

  • milieux liminaux et matérialités de l’écoute active (2026)

    Image prise lors de l’atelier, avec Stéphane Claude et Philippe-Aubert Gauthier, photo par GT.

    Atelier sonore avec Stéphane Claude, Philippe-Aubert Gauthier, Gisèle Trudel
    le mercredi 25 mars 2026
    Sur inscription exclusivement

    Cet atelier propose à deux groupes de 20 personnes (50min chaque) une expérience sensorielle d’écoute active inclusive, suivie d’une discussion. Il offre, dans un rapport à la fois intimiste et spatial, une session de deux méditations sonores explorant technologie et physiologie audio par le mouvement.

    Atelier présenté dans le cadre de :

    Montréal, à la croisée des trames : un équilibre à (re)trouver 

    Le CRE-Montréal et le Pôle sur la ville résiliente de l’UQAM vous donnent rendez-vous le 25 mars 2026 pour le 3e Sommet sur la Trame verte et bleue active (TVBA) montréalaise.

    Inscriptions: https://www.cremtl.org/fr/evenements-details/detail/sommet-montreal-a-la-croisee-des-trames-un-equilibre-a-retrouver/84114

    Cette édition s’intéressera aux tensions et complémentarités entre la protection de la biodiversité et les usages humains au sein des projets de trames, dans un contexte de densification urbaine et de changements climatiques. Les réflexions porteront notamment sur des dimensions encore peu explorées des trames écologiques montréalaises : 

    • la trame noire, liée à la pollution lumineuse ; 
    • la trame blanche, associée aux enjeux du paysage sonore ; 
    • la trame brune, en lien avec la biodiversité des sols ; 
    • la trame bleue, centrée sur les cours d’eau et milieux humides. 

    Le sommet visera également à renforcer la cohérence des actions en planification écologique et en connectivité à l’échelle du territoire montréalais, tout en intégrant des perspectives autochtones.

  • dark room (2011)

    Photos : Toni Hafkenscheid

    Dark Room
    Tactile sound installation
    2011

    A dark room designed for blackness, tactile sound, the bones, muscles and nerve network in the body. It’s a way to get in contact with inner & outer space, death and the sensuous. The room is an installation where people interact with spatial cues and intimacy while lying down on an elevated platform. This work is concerned with direct and swift transduction of the sound program to different sensorial zones of the body, mechanical transmission without airborne audio transmission. A sound massage from the chthonic.

    Included in SPLICE group exhibition

    SPLICE: At the Intersection of Art and Medicine presents a scientific gaze at the human body by showcasing traditional anatomical art, complemented and challenged by contemporary artworks. A large-scale public showing of anatomical images by Maria Wishart, Eila Hopper-Ross, Nancy Joy, Dorothy Foster Chubb, Elizabeth Blackstock and Margaret Drummond, selected from the extensive collection of Biomedical Communications, University of Toronto Mississauga and the Division of Anatomy, Faculty of Medicine, is included in the show. These artists utilized their traditional knowledge of art and science to achieve a balance between realistic rendering and an artistic vision of the human body. Lately, contemporary artists have been initiating a fresh discourse by experimenting with a wide range of representations. Today the body is frequently politicized and digitized in order to manipulate, dissect and provoke. Through the work of these artists SPLICE: At the Intersection of Art and Medicine addresses how understanding the complexity of the human anatomy requires both a scientific approach and aesthetic interpretation.
    – Nina Czegledy, Curator

    Pratt Manhattan Gallery
    New York
    Sept 20-Nov 19
    2013

    Blackwood Galleries
    Toronto
    October 24 – December 1
    2012

  • l’espace du milieu (2011)

    Permutational installation and night projection

    L’espace du milieu explores the reflexive emanations of the middle zone which supports life, between earth and sky. The middle (or centre or interval) operates multiples changes with what surrounds it.
    There also accumulates greenhouse gases, ionospheric manipulations of the weather, chemical and bacterial aerosols. The work is experiential, inflecting the vibrational activity of middle spaces, which include and exceed humans.

    Credits and thank you
    Jim Bell, Nancy Bussières, Philippe-Aubert Gauthier, Florian Grond, Laurent Lamarche, Simon Rolland, Daniel Courville, Natalie Lafortune, Catherine Lamontagne-Drolet, Keith McMullen, Christian Miron and Martin Pelletier.
    With the support of Hexagram-UQAM, Grupmuv and OBORO.

    Presented at the Darling Foundry
    Montreal
    In situ project in 3 parts
    February 16 – April 10, 2011
    Part 1 : production residency in the small gallery, February 16 to March 9.
    Part 2 : multiprojection at night on the transluscent windows on Prince Street.
    February 26 to March 5, 6pm to midnight.
    Launched during Nuit Blanche, February 26, 5pm to 5am.
    Part 3 : installation in the small gallery, March 11 to April 10.
    Opening March 10.
    Artist talk April 7.

    Project produced with the financial assistance of the Canada Council for the Arts, the Conseil des arts et des lettres du Québec, the Programme d’aide financière à la recherche-création de l’UQAM (PAFARC) and the Fonds de recherche québécois société et culture (FQRSC).

    Photos : Guy L’Heureux, Jacques Perron et Gisèle Trudel

  • data (2003-2009)

    Photo cover : Paul Litherland

    media installations

    DATA is research on the “forces” of the image at different scales of perception, produced through an artist residency with  Dr. Vicki Meli at the Nanolab of McGill University’s Chemistry Department (Dr. Bruce Lennox, Chair and Director).

    A relationship blossomed over the 8-month period (July 2003-Feb 2004) with both scientists, which led us to discuss issues around imaging, education, ethics, ecology, and the relationship between art and science.

    We were able to work with various digital micro and nano imaging technologies, the SEM (Scanning Electron Microscope), the AFM (Atomic Force Microscope) and the STM (Scanning Tunneling Microscope), view physical samples and subsequently record them as 2D files, 3D mappings of surfaces and live video output.

    Funding from The Daniel Langlois Foundation for art, science and technology.

    Presentation venues
    National Gallery of Sofia, Bulgaria Sept-Oct 2003, group exhibition Radical:Vaguely, Rossitza Daskalova, curator.
    Solo exhibition, Saidye Bronfman Centre for the Arts, curated by Sylvie Gilbert, Dec 2004-Jan 2005.
    DATA, video, Gala evening, ACFAS, Salle Pierre-Mercure, Montréal, 10 May 2004
    DATA: Transfers, oeuvre Web, Horizon Zéro, numéro 14 RÊVER, Banff new media institute, Banff 24 April 2004
    InterAccess, group exhibition SCALE, curated by Camille Turner, June 2006.
 Presented by Subtle Technologies 2006
    Millenium Museum, group exhibition INSIDE, curated by Sylvie Parent, Beijing, China, July 2006.
 Presented by Groupe Molior
    Maison des artistes, Winnipeg, Manitoba. Groupe exhibition REGARDS curated by Kevin Kelly, March-May 2007
    Paço das Artes, group exhibition INSIDE, curated by Sylvie Parent, Sao Paulo, Brazil, May-July 2008.
 Presented by Groupe Molior
    Exposition collective, Le 25e printemps d’OBORO, 18 avril – 2 mai 2009

    Solo exhibition, Saidye Bronfman Centre for the Arts, curated by Sylvie Gilbert, Dec 2004-Jan 2005. Photos : Paul Litherland.

    National Gallery of Sofia, Bulgaria Sept-Oct 2003, group exhibition Radical:Vaguely, Rossitza Daskalova, curator

  • la chambre d’essais (2002)

    A project by Atelier insitu architects

    in collaboration with
    Ælab, sound design
    Axel Morgenthaler, light design

    Presentation venue
    Canadian Centre for Architecture, April/Sept 2002

    Photo: Michel Legendre