Dessins de noix d’arbres et de typographies sur papier Kraft, des « compost-ions » réalisées à partir de pages Web, un échantillonnage visuel provenant de groupes de soutien, de personnes et de sites de vente ayant un intérêt pour les arbres fruitiers. Les dessins jouent sur un désir de rapprochement avec l’arbre qui est ailleurs. L’invitation gourmande d’un trait, un relai analogique-numérique. Marque-pages mûris, pour nourrir corps et esprits.
Voir le projet au complet dans le cadre de Sympoïétiques, la première édition des Rencontres interdisciplinaires de Hexagram, 2020. Dessins par Gisèle Trudel.
Production réalisée dans le cadre de Sympoïétiques, la première édition des Rencontres interdisciplinaires de Hexagram, 2020.
Le projet consiste en la réalisation d’une vidéo (visionner en cliquant ICI) mettant en relief des aspects méconnus du potentiel guérisseur et nourricier de la forêt boréale.
Partant de sa pratique in situ, Domingo Cisneros nous montre les propriétés des trois frères (épinettes, cèdres et sapins) et leurs potentiels de transformation. À travers l’identification, la cueillette effectuée dans le respect des écosystèmes, Domingo Cisneros livre quelques-uns des secrets de ces matières primordiales, tant dans leurs applications traditionnelles que contemporaines.
Écrivains, artistes et chercheurs indépendants, Domingo Cisneros et Antoinette de Robien ont fondé le CREAF (Centre de recherche et d’expérimentation des arts forestiers) en 2000.
Vidéo réalisée par Ælab caméra, montage Gisèle Trudel prise de son et mixage Stéphane Claude Conseils à la réalisation Antoinette de Robien pour Médiane, la Chaire de recherche du Canada en arts, écotechnologies de pratique et changements climatiques et le Centre de recherche et d’expérimentation des arts forestiers (CREAF).
Dans ce texte, je retrace mon premier contact avec le concept de sympoïèse pensé par Beth Dempster. Après un bref retour sur le concept d’autopoïèse, je poursuis ensuite avec l’analyse du caractère sans frontières (boundarylessness) de la sympoïèse, telle que présentée par Dempster dans un schéma qui accompagne un de ses textes (1999). L’absence de frontières peut laisser perplexe. Comment s’allier ou s’agencer s’il n’y a pas de distinctions ? Comment s’active un partage ?
Série de dessins effectués sur des sacs d’épicerie en papier Kraft trouvés qui rappellent le format d’un livre. Les dessins sont basés sur les photos d’arbres prises à Montréal venant du livre Les arbres de Montréal de Martin Gaudet (2007), acheté dans une vente de garage pour 1$.
Set of drawings done on found Kraft paper grocery bags which recall a book shape. The drawings are based on the photos of trees in Montreal as published in the book by Martin Gaudet, bought at a yard sale for $1.
Dessins / Drawings Gisèle Trudel Merci pour la vitrine / Thank you for the window display Susan Turcot
Café Bloom Pointe-St-Charles, Montréal October 28, 2018 – March 21, 2019 everyday 08h-21h et 00h-03h
Curator : Caroline Andrieux
At the Café Bloom in Pointe-St-Charles, Caroline Andrieux (Artistic Director of the Darling Foundry) has invited artists to exhibit for the last three years. In this context, Trudel created the first light installation in the window. The installation consists of adapting the track-light sockets with LED bulbs which create interference between animated pattern of glittering light. This intervention is in line with the artist’s interest in integrating contemporary art into liminal architectural spaces such as windows, resulting in different experiences from both within and outside the building, during the day and night.
Un grand merci à Jessica Bégault.
Other artworks with light & windows Milieux associés (2014) ; Futur au présent (2012) ; Between light & night (2012) ; L’espace du milieu (2011) ; Interfacing (2010)
Une coproduction Ælab – Manif d’art 8, la Biennale de Québec.
Grâce à un processus d’échantillonnage d’images de la nébuleuse Messier 5, le mouvement d’une ligne orbitale trace la luminosité des étoiles pour générer une captivante chorégraphie sans cesse renouvelée avec les lumières DEL. Celles-ci scintillent sur une membrane plissée réfléchissante, venant elle aussi de la recherche spatiale. Une expérience contemplative de lueurs dorées qui rythment des expériences nouvelles de l’espace.
À la Galerie R3, Intersidéral est combinée in situ à la projection Les mailles du Vieux-Palais de Catherine Béliveau, une nouvelle version de leur association dans l’espace, en continuité avec l’exposition présentée au Musée d’art contemporain des Laurentides au printemps 2017.
Crédit image : ESA/Hubble et NASA. Guillaume Arseneault : artisan-programmeurAssistant de recherche et de production : Kévin Pinvidic Partenaires : Grupmuv, Hexagram-UQAM, FRQSC, Programme d’aide financière à la recherche et à la création de l’UQAM (PAFARC), Avontus (logiciel d’échafaudages, Californie).
Merci À la Galerie R3 : Lorraine Beaulieu et Joël Marchand. Merci aussi à Catherine Béliveau et Jason Pomrenski.
Intersidéral, 2017 (version 2). Installation lumineuse in situ Exposition collective CYCLAGES du GRUPMUV, au Musée d’art contemporain des Laurentides du 1er mars du 16 avril 2017.
Version 1 : Biennale de Québec, au Pavillon Pierre Lassonde du MNBAQ
Une coproduction Ælab – Manif d’art 8, la Biennale de Québec.
Grâce à un processus d’échantillonnage d’images de la nébuleuse Messier 5, le mouvement d’une ligne orbitale trace la luminosité des étoiles pour générer une captivante chorégraphie sans cesse renouvelée avec les lumières DEL. Celles-ci scintillent sur une membrane plissée réfléchissante, venant elle aussi de la recherche spatiale. Une expérience contemplative de lueurs dorées qui rythment des expériences nouvelles de l’espace.
Merci Au MACL : Jonathan Demers, Manon Quintal, Christine Boudreau, Elizabeth Lauzon, Sara Savignac, Christelle Renoux, Catherine Béliveau, Jason Pomrenski, Émilie Boudrias.
IRRADIER. IRRADIATE is generated from environmental data and electromagnetic frequencies. The installation reflects the increasing density of wireless communication signals in the urban environment.
A presentation of Manif d’art, in collaboration with Tutto Gelato and Galerie Ni Vu Ni Cornu. Manif d’art would like to thank the Conseil des arts et des lettres du Québec, Tutto Gelato, Galerie Ni Vu Ni Cornu, and SDC Faubourg Saint-Jean.
This project was undertaken with the financial aid of the Fonds de recherche du Québec – Société et culture (FRQSC), along with the support of Grupmuv and Hexagram-UQAM.
The work’s initial version was created with the support of the Partenariat du Quartier des spectacles and UQAM. Tutto Gelato store window 716, rue Saint-Jean Quebec cityFebruary 17 to March 19, 2017 On view in the evening Free admission
Intersidéral, 2017 (version 1). Installation lumineuse in situ. Version 1 : Commande d’oeuvre Manif d’art 8 – Biennale de Québec. Présentée dans le Grand Hall du pavillon Pierre Lassonde du Musée national des beaux-arts du Québec, du 17 février au 19 mars 2017.
Une coproduction Ælab et Manif d’art 8, la Biennale de Québec.
Grâce à un processus d’échantillonnage d’images de la nébuleuse Messier 5, le mouvement d’une ligne orbitale trace la luminosité des étoiles pour générer une captivante chorégraphie sans cesse renouvelée avec les lumières DEL. Celles-ci scintillent sur une membrane plissée réfléchissante, venant elle aussi de la recherche spatiale. Une expérience contemplative de lueurs dorées qui rythment des expériences nouvelles de l’espace.
Crédit image : ESA/Hubble et NASA. Guillaume Arseneault : artisan-programmeur Camille Courier de Méré : Assemblage de la membrane pour la Biennale Partenaires : Grupmuv, Hexagram-UQAM, FRQSC.
Merci À la Biennale : Claude Bélanger, Alexia Fabre, Anne-Sophie Blanchet, Bernard Lamarche, Line Ouellet, Justine Jacob-Roy, Steve Montambault, Guillaume Côté Roux, Ilana Pichon.
Projection architecturale avec composante sonore Photo couverture : Frédérique Ménard-Aubin
IRRADIER. IRRADIATE est une projection qui puise des fréquences électromagnétiques (EMF) invisibles et inaudibles parmi lesquelles vont et viennent quotidiennement les êtres vivants. Les visualisations EMF sont générées en direct, à l’aide d’un logiciel libre (Gqrx-SDR), d’un anémomètre et d’une antenne, pour rendre l’intensification et la densification des signaux de communication sans fil dans des cadres urbains. Avec son format monumental, ses couleurs minimalistes et ses lignes vibrantes, ce panorama de bruit-à-signal transmet aux citadins un sentiment d’immersion et les nouvelles formes de radiation non consenties comme modalités de pollution. Irradiées – exposées, traitées et illuminées – par et dans des machines, elles co-constituent alors des vibrations corporelles. Texte par Mél Hogan, Illinois Tech, Chicago
9 mai au 13 mai 2106 Lundi au vendredi : 20 h 30 – 01 h 00 Façade du pavillon Président-Kennedy de l’UQAM 201, avenue du Président-Kennedy
Partenaires Cette oeuvre est présentée grâce à l’appui technique et financier des organismes suivants: UQAM, Partenariat du Quartier des spectacles, Hexagram-UQAM, Grupmuv, Fonds québécois de recherche – Société et Culture (FRQSC).
