Transporter un petit nombre de traits pertinents Yanik Potvin, Susan Turcot et Gisèle Trudel Résidence de recherche-création à KM3, Centre Bang, Saguenay, Québec
Le centre Bang soutien le travail de l’artiste-chercheur Yanik Potvin depuis quelques années déjà. Dans le cadre de ce soutien, l’artiste a fait une résidence d’une semaine à Km3 en compagnie de ses collaboratrices Susan Turcot et Gisèle Trudel.
Lors de cette résidence, les trois artistes ont travaillé sur des propositions pour dessin élargi en territoire forestier. Voici le texte qui conclut la résidence:
Jumeler les approches
Vers une granulométrie fine à moyenne, terre grasse et charbonneuse
Sable gris cendré à brun ferrugineux, à brun foncé, jaune et vert
Dessiner entre les choses pour distiller notre distance entre la forêt et ce qui est appris
Nous inclure dans la relation
Se mettre en activité pour déplacer la position de la personne qui observe construisant une pratique
à une pratique qui participe à cette construction
Évitant ainsi de représenter par un ruissellement
Tantôt écriture et tantôt signes
Ouvrir un lieu commun de rencontres dynamiques
À l’instar des sentiers des orignaux que nous suivons
De la buvette au creux de la roche-mère
Et des geais bleus qui traversent la ligne d’horizon
À l’ombre des bouleaux. Perfo AV et synthèse modulaire.
Dans le cadre du symposium Spectralités et speculations du Lac Osisko, organisé par Jonathan Hope (Études littéraires, UQAM) et le Collectif Territoire, Rouyn-Noranda.
Artistes : Ælab Lieu : Parcours lunaire du lac Osisko Date : 9 mai 2025 Heure : 20h30 Durée : 25 minutes
Les bouleaux, leur sève et leur écorce sont des actants et symboles de survie, de résilience et de spiritualité, dans les pratiques de plusieurs cultures. Cet arbre peuple d’anciens sites dévastés. Avec eux, nous poursuivons notre investigation artistique de l’arbre, intermédiaire vivant entre sol, eau et atmosphère. La performance AV et avec synthèse modulaire in situ intègre la Station mobile, une remorque à vélo avec équipements audiovisuels et synthétiseurs modulaires, déplacée par les artistes-cyclistes.
Gisèle Trudel remercie le Fonds de recherche du Québec – Société et culture de l’appui au développement et à la réalisation de la Station mobile.
Photo couverture : Susan Turcot Photos ci-dessous : Regis Massicotte, Gisèle Trudel, Susan Turcot
Le Cahier 06 de la Fondation Grantham pour l’art et l’environnement est publié! Il traite de la démarche artistique de Ælab et de la Chaire MÉDIANE.
Avec les textes des citoyennes Denise Pérusse et Monique Régimbald-Zeiber, de l’ingénieur forestier Christoforos Pappas et de l’architecte Juliette Pernin. Introduction par Josianne Poirier. Design graphique par Émilie Lévesque et Louise Paradis.
Les deux photos: Caroline Pierret
ENG The Cahier 06 of the Grantham Foundation for Art and the Environment is now published. It focuses on the art production of Ælab and the MEDIANE Chair. With texts by citizens Denise Pérusse and Monique Régimbald-Zeiber, forest engineer Christoforos Pappas and architect Juliette Pernin. Introduction by Josianne Poirier. Graphic design by Émilie Lévesque and Louise Paradis.
« Devenir-Hêtre » une exposition-laboratoire in situ présentée à la Fondation Grantham pour l’art et l’environnement, incluant une série d’activités complémentaires avec invité•es.
du 11 mai au 28 mai 2023 du mercredi au dimanche 11 h à 17 h Entrée libre
Vernissage le samedi 13 mai, 14 h 30 à 17 h
Lieu : Fondation Grantham pour l’art et l’environnement 1411, rue Blanchard Saint-Edmond-de-Grantham (Québec) J0C 1K0
La Fondation Grantham pour l’art et l’environnement crée une alliance unique avec MÉDIANE, la Chaire de recherche du Canada en arts, écotechnologies de pratique et changements climatiques, afin de présenter pour la toute première fois l’exposition-laboratoire Devenir-Hêtre, réalisée par la cellule de recherche artistique Ælab et les équipes.
La troisième itération in situ de l’installation annuelle de la Chaire MÉDIANE, une collaboration continue avec Smartforests Canada, aura lieu en forêt. Cette fois, l’accent est porté sur la visualisation de périodes de sécheresse du hêtre. En situation de climats changeants, quels sont les effets du manque d’eau sur cet arbre?
Grâce à une collaboration avec Blandine Courcot (scientifique, DOT-Lab, Université TÉLUQ) et Marc-André Cossette (artiste et candidat au doctorat, Université Concordia), les compositions de variations chiffrées en couleurs, formes, lignes et particules expriment les forces et les seuils de l’arbre et de son milieu. Dans un rapprochement artistique avec l’essence d’arbre Fagus grandifolia, l’oeuvre audiovisuelle est présentée à l’extérieur dans une structure d’échafaudages, un chantier ouvert au dialogue entre collectivités.
Pendant l’exposition-laboratoire, Ælab résidera à la Fondation Grantham pour poursuivre son travail d’expérimentation artistique. Le duo sera présent pour des échanges informels pendant les visites des publics. Les publics pourront participer sur une base volontaire à des entretiens semi-dirigés de courte durée concernant leur expérience de l’oeuvre.
• deux lancements de publications : le Cahier 06 de la Fondation Grantham (textes de Denise Pérusse et Monique Régimbald-Zeiber, de Christoforos Pappas et de Juliette Pernin; design graphique par Émilie Lévesque et Louise Paradis) et la Cartographie 02 de MÉDIANE (texte de Simon Dansereau-Laberge ; design graphique par Alvaro ; photos par Caroline Pierret et Alexis Bellavance);
• deux rencontres/discussions portant sur des projets arts/sciences, le premier avec Marc-André Cossette, Gisèle Trudel et Blandine Courcot, le deuxième est le Projet Manicouagan présenté par Éric Desmarais, Erwan Gavelle et Kanatakhatsus Meunier;
• l’atelier/conversation Pheno-visioning with birch avec Susan Turcot;
• deux performances sonores avec Stephanie Castonguay, Mimi et Stéphane Claude.
De plus, la Station climatique mobile, une micro-installation nomade de MÉDIANE, fera des escales avec une équipe à vélo dans l’espace public de Drummondville au mois de juin.
À propos de MÉDIANE, Ælab, Smartforestset DOT-Lab MÉDIANE, la Chaire de recherche du Canada en arts, écotechnologies de pratique et changements climatiques est portée par Gisèle Trudel et les équipes qui travaillent activement à créer un dialogue entre les données scientifiques portant sur les dynamiques de la forêt, les arts technologiques et les expériences des publics. Cela a pour objectif de favoriser la circulation d’idées et d’actions créatives relatives aux climats changeants.
Gisèle Trudel, professeure à l’École des arts visuels et médiatiques de l’UQAM et membre chercheuse de Hexagram, fonde avec Stéphane Claude la cellule de recherche artistique Ælab en 1996. Stéphane Claude est compositeur, ingénieur du son, consultant spécialisé indépendant et chercheur responsable de l’aire audio du centre d’artistes OBORO. Leur pratique en documentaire expérimental réunit médias analogiques/numériques et engagement collectif. Conférences, performances et expositions sont présentées régulièrement à Montréal et ailleurs. Le duo était lauréat du Prix de la création de la Fondation Grantham en 2022. (aelab.com)
Piloté à l’UQAM par l’écologiste forestier et professeur du Département des sciences biologiques Daniel Kneeshaw, le réseau scientifique pancanadien Smartforestsdocumente les variations climatiques des eaux, des sols et des forêts au pays.
Professeur, scientifique et membre chercheur de Smartforests, Nicolas Bélanger dirige le DOT-Lab. Ce laboratoire sur la science des données de l’Université TÉLUQ est formé de chercheurs dont les activités de recherche s’unissent autour du développement et de l’utilisation d’outils propres à la science des données.
Soutien financier Le Conseil de recherches en sciences humaines du Canada (CRSH), la Fondation canadienne pour l’innovation (FCI), le Fonds de recherche du Québec – Société et culture (FRQSC), Hexagram-UQAM, Smartforests Canada et DOT-Lab (Université TÉLUQ).
ENGLISH
From May 11 to 28, 2023, the Fondation Grantham pour l’art et l’environnement is creating a unique alliance with MEDIANE, the Canada Research Chair in Arts, Ecotechnologies of Practice and Climate Change, to present for the very first time the exhibition-laboratory Devenir-Hêtre, by the artist research unit Ælab and teams.
The third in situ iteration of the annual installation of MEDIANE, an ongoing collaboration with Smartforests Canada, will take place in a forest. This time, the focus is on visualizing drought periods of the beech tree. In changing climates, what are the effects of lack of water on this tree?
Thanks to a collaboration with Blandine Courcot (scientist, DOT-Lab, TÉLUQ University) and Marc-André Cossette (artist and doctoral candidate, Concordia University), the compositions made with numbers are variations in colors, shapes, lines and particles that express the forces and the thresholds of the tree and its environment. In an artistic connection with the tree essence of Fagus grandifolia, the audiovisual work is presented outside in a scaffolding structure, a site open to construct dialogues between collectivities.
During the exhibition-laboratory, Ælab will reside at the Grantham Foundation to continue to work on their artistic experimentation. The duo will be present for informal exchanges during public visits. Visitors will be able to participate on a voluntary basis in short semi-directed interviews concerning their experience of the artwork.
– two publication launches: Cahier 06 from the Grantham Foundation with texts by Denise Pérusse and Monique Régimbald-Zeiber, Christoforos Pappas, and Juliette Pernin as well as Cartography 02 from MÉDIANE with a literary creation by Simon Dansereau-Laberge;
– two meetings/discussions about art/science projects: the first with Marc-André Cossette, Blandine Courcot and Gisèle Trudel, the second is the Projet Manicouagan presented by Éric Desmarais, Erwan Gavelle and Kanatakhatsus Meunier;
– the workshop/conversation Pheno-visioning with birch with Susan Turcot;
– and finally, two sound performances with Stephanie Castonguay, Mimi and Stéphane Claude.
Furthermore, the Mobile Climate Station, a nomadic micro-installation of MEDIANE, will make stops with a bike team in public space of Drummondville in June.
Ælab is the artistic research unit co-founded by Gisèle Trudel and Stéphane Claude in 1996 who practice experimental documentary. She is an artist, professor at the École des arts visuels et médiatiques, UQAM, and MÉDIANE Chair (2020-2025). He is a composer, sound engineer and head audio researcher at OBORO. The duo were laureates of the Foundation’s Creation Prize in 2022.
MEDIANE would like to thank all the students and professionals of its team as well as professor and scientist Nicolas Bélanger, director of the DOT-Lab and co-investigator of Smartforests Canada. Dot-lab.teluq.ca smartforest.uqam.ca
Financial and logistical support Social Sciences and Humanities Research Council of Canada (SSHRC), Canada Foundation for Innovation (CFI), Fonds de recherche du Québec – Société et culture (FRQSC), DOT-Lab, Smartforests Canada and Hexagram-UQAM.
The Foundation thanks the Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ), the MRC of Drummond and the Mouvement Desjardins for their support. All activities are free.
Located at 1411, rue Blanchard in Saint-Edmond-de-Grantham, the Foundation is open Wednesday to Sunday, from 11 a.m. to 5 p.m. The Foundation Grantham pour l’art et l’environnement would like to acknowledge that it is located on the unceded ancestral territory of the W8banaki Nation, the Ndakina. The W8banakiak (Abenakis) are among the eleven First Nations of Quebec. The Foundation pays tribute to the W8banaki Nation and is committed to promoting the voice and values it has defended since time immemorial.
Équipe /Team: Fagus grandifolia · Texte original et voix-off dans l’installation Susan Turcot · Aluminium · Ælab (Gisèle Trudel + Stéphane Claude) · Tuiles DEL/LEDTiles · Touch Designer Marc-André Cossette · Recherche et données du hêtre/Research and beech data Blandine Courcot · Images microscopiques du hêtre/Microscopic images of beech Cornell University Plant Anatomy Collection (cupac.bh.cornell.edu) · Attaches/Fasteners · Batteries · Haut-parleurs/Speakers · Direction technique et Agencement métal (Station climatique mobile) /Technicaldirection and metal assemblage (Mobile Climate Station) Antoine Caron · Plans 3D et rendusarchitecturaux/3D plans and architectural renderings Kévin Pinvidic · Température/Temperature · Boulons/Bolts · Caoutchouc/Rubber · Chambres à air/Air chambers · Électricity/Electricity · Senseurs météo (mise à jour)/Weather sensors (update) Josée Brouillard · Code Natalia Balska · Ordinateurs/Computers · Unité énergétique mobile/Mobile energy unit · Structures d’échafaudages/Scaffolding structures Nicolas Paulette · Chronophotographies du hêtre en 2020/Timelapse photographs of beech tree in 2020 Station biologique des Laurentides · Capteurs de la température du sol/Soil temperature sensors · Conseiller aux publications/Publications consultant Jacques Perron · Bois/Wood · Caméras/Cameras · Données du hêtre, gracieuseté du/Beech data, courtesy of DOT-Lab, Université TÉLUQ · Assistant∙e∙s de recherche, de production et de diffusion/Research, production and presentation assistants Alvaro Marinho, Maxence Lemire, Mélodie Claire Jetté, chantal t paris, Boris Pintado, Sébastien Huot, Élyse Brodeur-Magna, Nathalie Guilloux · Potentiel hydrique/Water potential · Cheeseboroughs · Soleil/Sun · Humidité/Humidity · Table tactile/Tactile table · Conseiller/Consultant Jean Dubois · Transducteurs/Transducers · Câblages/Wires · Internet · Eau/Water · Pluie/Rain · Nicolas Bélanger (DOT-Lab) · Daniel Kneeshaw (Smartforests) · Jason Pomrenski, Max Boutin (Hexagram-UQAM) · Camlock · Maison Lampron à St-Edmond-de-Grantham · Centre d’étude de la forêt UQAM · Photographes/Photographers Caroline Pierret, Richard-Max Tremblay · Amplificateur/Amplifier · Lecteur DC/CD player · Sol/Soil · Vent/Wind · Plastiques/Plastics · Roues/Wheels · Pneus/Tires · Collègue et collaboratrice/Colleague and collaborator Susan Turcot · Électronique/Electronics · Vis/Screws · Panneau solaire/Solar panel.
La Station mobile est une micro-installation artistique qui porte sur la force du végétal et de la mobilité dans un contexte de changements climatiques.
Elle est présentée dans une structure tubulaire placée sur une remorque à vélo pouvant être déplacée avec une équipe de cyclistes.
Elle peut être équipée avec moniteur, tuile DEL, projecteur vidéo, capteurs, haut-parleurs, ordinateur, unité énergétique mobile, panneau solaire, parasol, etc.
Lorsqu’elle est en position fixe temporaire, les activités et les configurations associées sont de nature et de durée variables : rencontres, cercles de lecture, captation de données, performances sonores, présentation d’oeuvres, démos ou ateliers, projection de films, etc.
IMPORTANT : Les activités se réalisent lorsque la météo y est favorable; la Station mobile peut tolérer un peu de pluie s’il y a accès à un abri temporaire.
ENGLISH
The Mobile Station is a artistic micro-installation that focuses on the power of plants and mobility in a context of climate change. It is presented in a tubular structure placed on a bicycle trailer that can be moved with a team of cyclists. It can be equipped with a monitor, LED tile, projector, sensors, loudspeakers, computer, transport boxes, mobile energy unit, solar panel, parasol, etc. When it is in a temporary fixed position, the activities and associated configurations are of variable nature and duration: meetings, reading circles, data collection, sound performances, presentation of works, demos or workshops, film screenings, etc. IMPORTANT: Activities are carried out when the weather is favorable; the Mobile Station can tolerate a little rain if there is access to temporary shelter.
Diverses itérations depuis 2022 • Various iterations since 2022.
Équipes • Teams
Instigateur du projet et « petit cheval » à vélo /Project instigator and “little horse” on a bike: Stéphane Claude Agencement métal /Metal assemblage: Antoine Caron Co-coordination des activités en 2024 : Mélodie Claire Jetté, Laurence Dauphinais Cyclistes (au fil des activités depuis 2022): Stéphane Claude, Mélodie Claire Jetté, Laurence Dauphinais, Amélie Brisson-Darveau, Joanni Grenier, Gisèle Trudel. Photos par Gisèle Trudel, Alexis Bellavance, Caroline Pierret, Denis McCready.
Récipiendaires du prix de la création 2022 de la Fondation, Gisèle Trudel et Stéphane Claude de la cellule de recherche artistique Ælab y séjournent pendant le mois de mars. Ælab est le noyau artistique de la Chaire MÉDIANE. Cette résidence participe à faire rayonner leurs préoccupations en creusant la question d’un ancrage et d’un engagement en région. Le milieu de vie proposé par la Fondation sert d’ailleurs de laboratoire pour entamer le processus réflexif et créatif de l’installation qui y sera présentée en 2023.
As recipients of the Foundation’s Grand Prize for Creation, Gisèle Trudel and Stéphane Claude (artist research unit Ælab) are in residency during the month of March. This is an occasion torenew their research-creation concerns with this location. The creative space offered by the Foundation acts as a laboratory to initiate the reflective and creative process for the installation to be presented on site in 2023.
Production réalisée dans le cadre de Sympoïétiques, la première édition des Rencontres interdisciplinaires de Hexagram, 2020.
Le projet consiste en la réalisation d’une vidéo (visionner en cliquant ICI) mettant en relief des aspects méconnus du potentiel guérisseur et nourricier de la forêt boréale.
Partant de sa pratique in situ, Domingo Cisneros nous montre les propriétés des trois frères (épinettes, cèdres et sapins) et leurs potentiels de transformation. À travers l’identification, la cueillette effectuée dans le respect des écosystèmes, Domingo Cisneros livre quelques-uns des secrets de ces matières primordiales, tant dans leurs applications traditionnelles que contemporaines.
Écrivains, artistes et chercheurs indépendants, Domingo Cisneros et Antoinette de Robien ont fondé le CREAF (Centre de recherche et d’expérimentation des arts forestiers) en 2000.
Vidéo réalisée par Ælab caméra, montage Gisèle Trudel prise de son et mixage Stéphane Claude Conseils à la réalisation Antoinette de Robien pour Médiane, la Chaire de recherche du Canada en arts, écotechnologies de pratique et changements climatiques et le Centre de recherche et d’expérimentation des arts forestiers (CREAF).
Une coproduction Ælab – Manif d’art 8, la Biennale de Québec.
Grâce à un processus d’échantillonnage d’images de la nébuleuse Messier 5, le mouvement d’une ligne orbitale trace la luminosité des étoiles pour générer une captivante chorégraphie sans cesse renouvelée avec les lumières DEL. Celles-ci scintillent sur une membrane plissée réfléchissante, venant elle aussi de la recherche spatiale. Une expérience contemplative de lueurs dorées qui rythment des expériences nouvelles de l’espace.
À la Galerie R3, Intersidéral est combinée in situ à la projection Les mailles du Vieux-Palais de Catherine Béliveau, une nouvelle version de leur association dans l’espace, en continuité avec l’exposition présentée au Musée d’art contemporain des Laurentides au printemps 2017.
Crédit image : ESA/Hubble et NASA. Guillaume Arseneault : artisan-programmeurAssistant de recherche et de production : Kévin Pinvidic Partenaires : Grupmuv, Hexagram-UQAM, FRQSC, Programme d’aide financière à la recherche et à la création de l’UQAM (PAFARC), Avontus (logiciel d’échafaudages, Californie).
Merci À la Galerie R3 : Lorraine Beaulieu et Joël Marchand. Merci aussi à Catherine Béliveau et Jason Pomrenski.
Intersidéral, 2017 (version 2). Installation lumineuse in situ Exposition collective CYCLAGES du GRUPMUV, au Musée d’art contemporain des Laurentides du 1er mars du 16 avril 2017.
Version 1 : Biennale de Québec, au Pavillon Pierre Lassonde du MNBAQ
Une coproduction Ælab – Manif d’art 8, la Biennale de Québec.
Grâce à un processus d’échantillonnage d’images de la nébuleuse Messier 5, le mouvement d’une ligne orbitale trace la luminosité des étoiles pour générer une captivante chorégraphie sans cesse renouvelée avec les lumières DEL. Celles-ci scintillent sur une membrane plissée réfléchissante, venant elle aussi de la recherche spatiale. Une expérience contemplative de lueurs dorées qui rythment des expériences nouvelles de l’espace.
Merci Au MACL : Jonathan Demers, Manon Quintal, Christine Boudreau, Elizabeth Lauzon, Sara Savignac, Christelle Renoux, Catherine Béliveau, Jason Pomrenski, Émilie Boudrias.
A dark room designed for blackness, tactile sound, the bones, muscles and nerve network in the body. It’s a way to get in contact with inner & outer space, death and the sensuous. The room is an installation where people interact with spatial cues and intimacy while lying down on an elevated platform. This work is concerned with direct and swift transduction of the sound program to different sensorial zones of the body, mechanical transmission without airborne audio transmission. A sound massage from the chthonic.
Included in SPLICE group exhibition
SPLICE: At the Intersection of Art and Medicine presents a scientific gaze at the human body by showcasing traditional anatomical art, complemented and challenged by contemporary artworks. A large-scale public showing of anatomical images by Maria Wishart, Eila Hopper-Ross, Nancy Joy, Dorothy Foster Chubb, Elizabeth Blackstock and Margaret Drummond, selected from the extensive collection of Biomedical Communications, University of Toronto Mississauga and the Division of Anatomy, Faculty of Medicine, is included in the show. These artists utilized their traditional knowledge of art and science to achieve a balance between realistic rendering and an artistic vision of the human body. Lately, contemporary artists have been initiating a fresh discourse by experimenting with a wide range of representations. Today the body is frequently politicized and digitized in order to manipulate, dissect and provoke. Through the work of these artists SPLICE: At the Intersection of Art and Medicine addresses how understanding the complexity of the human anatomy requires both a scientific approach and aesthetic interpretation. – Nina Czegledy, Curator
Pratt Manhattan Gallery New York Sept 20-Nov 19 2013
Blackwood Galleries Toronto October 24 – December 1 2012
